色彩风景写生单体的具体画法

山东

今天山东画室培训学校和大家一起学习一下色彩风景写生单体的具体画法(天空、房子、树木、水)：

一、天空的表现

1、空间变化

美术

随着天空的由近及远以及光照方向的不同，从上往下、从左往右都会呈现出不同的冷暖、纯度以及色彩倾向上的变化，这些都需要我们在写生过程认真观察。

2、颜色倾向

天空的颜色在画面中占据大的色块面积，因此对画面整体色调起着举足轻重的作用。天空颜色因天气情况的不同会呈现出不同的色彩倾向。晴朗的天空，天空颜色偏纯。阴天，天空颜色则偏灰。即便在同一天当中，天空的颜色也会随着光线强弱而发生变化，因此在画面色调的处理上也要相应地变化。

3、具体刻画

天空的具体表现对于营造画面意境是很重要的，比如对天空中云朵的表现，能让天空呈现出丰富的变化。对霞光的表现，能渲染具体的画面意境。还比如对天空中飞鸟的表现，能静中取动，增添画面的生机和艺术表现力。

二、房子的表现

1、颜色

色彩风景写生的一些技巧及方法

1、临摹融汇写生：

临摹和写生都是色彩训练的必经之路，对美术高考生来说没有选择，必须练习。但如何安排分配练习时间，使临摹和写生相互融会贯通，却是很有讲究的。

2、临摹加快学习速度：

临摹就是向优秀的作品取经，向色彩高手偷师，是学习绘画必不可少的一个阶段，是学习色彩的捷径。可以结合学生的实际能力，由教师来精心挑选高考内容相关的范画，提出明确的要求，使学生认真学习作品的精华，加深对色彩规律的认识和理解，学习范画成熟的表现手法、完美的艺术处理以及高雅的审美情趣。这样的学习往往能达到意想不到的加速学习的效果。考生临摹色彩风景可以分三步：初学色彩时通过临摹了解大致的作画步骤、空间造型和色调处理；中途可以对急需解决和掌握的个别物体或特定景色集中临摹，学会特定景物的作画方法；考前两个月选择高考可能出现主题作临摹和默写的组合练习。

3、风景写生加深感受和理解：

色彩风景写生是训练色彩感觉、把握色彩变化规律、感受自然界美的最有效方法之一，具有其他训练手段不可替代的重要性。大自然为我们提供了变化无穷的复杂色彩世界是临摹所无法替代的。在具体教学活动中，首先教师要对写生前期做好充分的准备，有明确的学习目的，使美术高考生有备而来。其次，在具体实践过程中，教师必须有系列循序渐进的教学安排，先易后难，培养学生用整体的眼光比较地观察自然。再次，教师要通过美景激发学生热爱生活、热爱大自然的情感，以美好的情感激发作画热情。教育学认知规律告诉我们只有通过自己独特而真实的感受，才能创造性地再现自然美。实践证明，只有通过实景写生，考生才能在考试中画出色彩丰富而又和谐的高分作品。

二、以整体带动局部：

4、整体关系优先原则：

“整体观念”是一个老生常谈的话题，也是一个较难解决的问题。相当一部分学生“只见树木不见森林”，不是造型、结构不准，就是上调子时死抠局部，使局部与整体脱节。画面的花、杂、乱，虚实关系处理不当，画面色调不和谐都是整体与局部处理不当的结果。作画要的是整体的最后效果，没有整体的局部，再精彩、再深入也毫无意义。忽视整体的局部将最终造成全画的失败，优先照顾整体关系的局部将为画面锦上添花。整体关系还应该特别注意色彩、形式、技法背后的风景画的意境，更多地去品味、去认识它。每一块色彩、每一个形式、每一种技法背后都有着一个鲜活的感觉，都代表着一种精神元素，都是一种生命语汇，抓住了它，也就抓住了艺术的灵魂；掌握了它，我们就有了一种自己的、展现心灵内容的艺术“话语权”，同时也增加了自己作品得高分的几率。训练整体关系有方法和技巧可循，比如用风景照片叫学生作有取舍的构图练习、画16开小稿的色调练习等形式对训练整体关系都很有帮助。

5、局部是整体的基石：

虽说整体重于局部，但整体要由一个个的局部组成。局部景物的生动与否直接影响画面效果。色彩风景画要学会一些局部的画法：学会画房子，一般建筑物要画出体积关系，宜用干画法，用笔肯定保留一些笔触的效果会更有块面感，还要注意早中晚不同光线和周围环境色对墙面的影响。画树木要注意种类和形状特征，枝叶茂盛的树以表现树叶为主，注意树冠的形态自然生动、明暗块面有不同层次；枯树则以表现它的主干和枝条的形状为主，尤其要注意一般枝干的明暗变化都是上暗下亮。画水面时注意 “水天一色”是水乡风景画中的一大特色，指水面反射了天空之色。而水面除了反射天空之色外，便是其水的固有色，只有靠近色彩，景物的倒影才会有其景物的颜色影响；水中的倒影在画面表现为色彩和明暗对比弱，静水的表现技巧常常先用垂直笔法表现倒影，然后用横笔表现水纹：水纹的透视关系是近宽远狭、近长远短、近强远弱。荡漾的水可以用小碎笔法横拖出闪光的波纹。画天空时一般接近山和物体的地方亮，远离物体的地方暗。画面局部还可以增添画面整体的情调，如下面两幅画中的局部人物就使整幅画作充满了生活情趣，起到“以人点景”的作用。

三、以应试促进发展：

6、应试是当前任务：

对于广大考生来说，应对眼前的美术院校招生考试是最紧迫的任务。应对考试有一些特殊的技巧和方法：首先要合理安排考前训练。一般考前两个月之前宜组织风景写生，通过实景写生丰富自己擅长的色系，提高组织画面的能力。到了考前两个月之内应该选择水乡风情、有房子和树的田园风光、夕阳下的湖面等高考常见题材进行临摹和默写的组合强化练习。白天练习色彩，晚上安排素描课程，以达到最佳的进度。其次对考试时间分配心中有数。拿到考题要安排10分钟左右审题，认真思考画面的构图、色调、最终效果；构图起稿10分钟左右，确定远、中、近景的位置关系和物体的大致轮廓。铺大调子40至60分钟左右，遵循由暗到亮、由主到次、由后到前的顺序，迅速画出画面的主要调子和冷暖关系。深入塑造占考试时间的2/3左右，具体深入地表现景物的体积、空间、冷暖、主次等，使画面有精彩的局部刻画。调整阶段30分钟左右，应从全局的高度审视全画，调整与整体不协调的地方。再次做好考试的准备工作。准备材料要齐全充足，用自己习惯的画笔，颜料要挤满，检查水桶是否漏水等。对一些基础不扎实的学生，教师可以让他带两盒颜料，其中的一盒里放教师帮学生调好的颜料，把画树、房子、水面等常见景物的常用色每种调出不同变化的四五个层次颜色，学生可以在考试时直接上相应的颜色。

7、发展是长远目标：

考试是一时的目标，今后的发展是长远的目标。想靠考前两三个月突击考上美术院校的念头是很危险的，即使幸运地上了分数线，你的大学生涯也会非常辛苦的。所以愿考生们在平时的色彩练习中尽力提高自己的基本功，为将来大学学习和从事美术工作打下扎实的基础。

风景油画写生步骤有哪些？

学习油画的过程中，风景写生是必不可少的，风景写生既可以锻炼的我们很好的色彩感受能力，也可以锻炼我们的绘画概括能力。油画风景写生的步骤大致分为以下几个步骤。

一、选景

当我们到达要写生的目的地时，要先整体观察一番，尽情地感受大自然的一切。怎么去看，毕沙洛告诉我们“你要观察从前景以至于地平线尽头的大气氛围的完整性，你必须观察天空与树丛之间的反射光线，用色的时候不要迟疑，然后一步步地把它整理起来。不要固着于规律和原理，画出你自己所看见和感觉到的吧…人们只有一个教师那就是自然。”当我们与大自然融为一体时我们的画兴即至，但第一眼见到的景色并不一定是以后会去画的，我们总是要选取最有特点的景色。一般游人们总以为亭台、楼、阁为好景色，而画家要寻找的是自然美。选景不仅是景物的结构、气势、色调等，还包括对光线的选择。找出所描绘景物的最佳光线，对画面的美感构成大有关系

二、取景

指具体景色的描绘范围。一般可备一至二只取景框、取景框的比例跟所带画框或画纸的比例最好一致。倘若带着相机亦可用相机取景。若没有上述准备，那么用两手伸出交叉形成一个四边形的取景框亦可。面对景物，我们要认真推敲一下画面的截取范围，如左右截取在什么位置，天空与地面实景的比例安排等等。当然艺术又需要决断，不能老举棋不定。

三、打轮廓

直接用画面主色调的线条把整个静物的轮廓勾画出来，这一步要注意整体的构图，很多时候需要我们主观的设计和改变。

四、上大体色

用松节油或不用油，铺画第一遍的大色调，这一遍一定要概括的用笔，不能刻画太多的细节，把整体的色调表现出来即可。

(五)深入刻画

深入刻画是从主体物开始，从最醒目处开始。或者从愿景到近景的刻画方法来进行。两种方法要根据画面内容来定，一般愿景多的，要从愿景开始，从上到下的刻画。

通过以上的方法，我们就可以画出一幅完整的油画风景作品。