
义乌
早在2005、2006年前后,情况就已经如此。
义乌小商品市场和cosplay结合在一起,成为展会的核心支柱。卖盗版产品几乎是无本万利,而对主办方来说,cosplay活动更是几乎没有额外成本——只需要租个场地,确保照明条件良好即可。参与者中的coser和
摄影师能够自行完成内容创作与传播,这种模式简单高效。只有这两项活动能够形成良性循环,其他形式则逐渐衰退。例如,cosplay比赛虽然一度火热,但组织起来耗时耗力,规模一大还需要按照演出标准进行申报,流程复杂繁琐。再比如邀请嘉宾,这种方式的受众范围极其有限,某领域的知名人物对于非爱好者而言可能毫无吸引力。而且,嘉宾在台上讲半小时就结束,其魅力远不如全场遍地可见的真实cosplay场景,后者能让
摄影爱好者从早拍到晚。至于同人创作领域,如今也逐渐趋于
义乌化。举例来说,一位创作者花费半年时间绘制了一册十几页的漫画本,在同人展上却卖不出几本,甚至还会被批评价格过高。运输这些漫画本的成本甚至都难以收回。相比之下,另一种方式显得更为实际:自己画几张图(或者直接购买现成的设计),然后通过
淘宝找工厂批量生产周边商品,摆摊出售时几乎每个都能盈利,买家还会礼貌地道谢。如果你是创作者,你会选择哪一种?尽管两者都是为爱发电,但显然,能赚钱的爱更具吸引力。因此,漫展逐渐演变成以coser和
摄影为主的聚会,并不是偶然现象,而是市场和产业发展规律决定的。国内缺乏足够的动画和漫画产业从业人员,导致高水平原创同人作品的数量远远不及
日本等国家。然而,cosplay和
摄影并不依赖复杂的产业背景,只需具备一定的装备和技术支持,就能轻松参与其中。即便没有惊艳的面容,只要有创意和用心准备的道具与服装,同样可以吸引眼球。